在古代,真紫或提尔紫是一种非常珍贵的染料,生产起来既困难又复杂。它只用于特殊场合的布料染色。可以肯定的是,把布染成紫色是腓尼基人发现的,并从那里传播到埃及、希腊和罗马。
许多传说,尤其希腊神话,都围绕着染料的发现。据传说,腓尼基神梅尔卡(Melqart)的狗,在罗马神话中被称为泰利安大力神,在海滩上吃了一只蜗牛之后,嘴鼻被染成紫色,这种神秘的色彩无法洗去。接着梅尔卡为他的情人仙女蒂洛斯(Tyros)制作了一件染上同样颜色的衣服。我们确切知道的是,古希腊舰队将其海军上将的船帆染成紫色,以强调他们的重要性。
古罗马人也知道染料的价值。只有最高级别的官员和皇室成员才允许穿紫色衣服。
生产这种天然染料的劳动密集型过程意味着,几个世纪以来,以往使用的紫色逐渐被今天所知的红衣主教紫所取代,这是一种更接近深红的颜色。直到生产合成的紫色染料成为可能,它的使用才变得更加广泛。
颜色心理图析的原始模式
色彩研究者海因里希·弗里林(Heinrich Frieling)指出,淡紫色和深紫色的组合在丁香和紫罗兰的结合中达到极致。他进一步讨论了联觉过程(通过气味、声音、味觉和触觉感知颜色),因为他认为香味的过程对于这一颜色特别重要。他描述了紫色是如何唤起人们对化妆品的记忆和情感联系的;这是对半边天女性更普遍的期待。
1799年初,歌德和席勒创作了一部《性情玫瑰》,呈现了六种基本颜色和六种中间色调的心理学概述。人们很容易发现自己同意他们不完全客观的结论。他们把偏爱紫色和蓝红色归于统治者和哲学家,认为这些是具有忧郁气质的人的颜色。相比之下,那些脾气暴躁的人,往往是暴君、英雄和冒险家的专利,则喜欢黄红色,略带黄紫色。
在这一背景下,我们可以认为歌德和席勒的性情玫瑰始于1799年。在其他作品中,两幅插图出现在Ruprecht Matthei出版的《歌德色彩理论》中。
与紫色有关的历史和地理文化差异在某种程度上既相当可观,又不寻常。例如,英式紫色更接近群青蓝,而德国的在40年前仍然更接近胭脂红。今天,它已经远离纯红,更接近洋红。
就其语言成分而言,紫色与暴力之间的密切关系和它的纹章性权力主张有很大关系。“Viola”是意大利语中紫罗兰的意思,“violentia”是英语“暴力”的意大利语。
纵观历史和文化,服装是最珍贵的财产之一。伟大的军事功绩会被授予崇高的头衔或一套华丽的新衣服。金色的锦缎、紫色的腰带、红色的上衣、蓝色的裤子、高跟带扣的鞋子是绅士的行头。巴洛克晚期和洛可可早期的粉末状和饰有缎带的假发由一个高达80厘米的“建筑脚手架”支撑。从中世纪的纺织品样品中可以看出紫色丝绸的价值和被尊重的程度,以今天的货币计算,每平方米的价格超过1500欧元。
前面提到的海因里希·弗里林认为,这些是“在天鹅绒布料上最好看的颜色”。在丝绸上,它们缺乏深度,可以确保紫色闪烁着蓝色高光。这赋予了它一种来自内在的神秘光芒。偏蓝的紫色,与金发的互补性更好;紫色越偏红,越适合黑发的人。
一些位于大城市和不那么大的城市黄金地段的私人酒店经常被业主用作展示其专属自决权的工具。
酒店内,从地板到天花板都是紫色,让人眼前一亮。标准的灯具和天花板吊坠为封建时期中蓝色和草绿色调,照亮整个空间。接待大厅装饰着精美的丝绸,服务制服为深蓝色,带金色纽扣。扶手椅、椅子和桌子在浓烈的胭脂红中熠熠生辉。电梯的内部设计通常与楼梯和走廊的深紫色相匹配!只有房间和套房的墙壁是香槟玫瑰色,与主色调不同。
这些酒店几乎宗教式的色彩方案与桃花心木搭配,精细地镶嵌着有趣的螺旋图案。它增强了餐厅和酒吧的丰满感和深度感,在那里,消音地毯确保没有不必要的谈话片段,没有玻璃杯和盘子的叮当声,也没有过大的餐具咔嗒声影响食客。
紫色和紫罗兰色很少适用于大规模应用,因此可以在强烈的颜色和可接受的剂量(最好以平方厘米为单位)之间建立联系。日常实践中,有一种现象是大家熟悉的:小面积的强烈颜色比大范围的显得更淡,更容易被人们接受。一种通常以谨慎和微量呈现的颜色,如果使用变得更为宽松,则会从令人愉快的颜色转变为难以忍受的颜色。色彩设计中使用的浓郁深色,如紫罗兰色,是以少量、适度大小的颜色样本形式出现。因此,装饰较大区域时,建议非常仔细地测试色样,并在各种不同的光源下评估它们的客观性和美学品质。
象征表达
象征层面 | 关联层面 | 心理层面 | 隐喻层面 |
---|---|---|---|
教堂 超凡的 古怪的 |
虔诚的 超凡脱俗的 虚幻的 |
孤独的 悲伤的 情绪化的 |
不具体的 女性的 迷人的 |
心理特征
听觉 | 触觉 | 肤感 | 肌肉感 | 嗅觉/味觉 |
---|---|---|---|---|
听觉符号 | 触觉符号 | 温度符号 | 重力特征 | 味道 |
小提琴 管风琴 沉的 |
光滑细腻的 凉爽的 有弹性的 |
热的 中等的 光滑 |
中等重度 似羊毛的 人工的 |
酸的 果香的 浆果般的 |